LOCAL es el nuevo proyecto editorial auspiciado por el corazón inquieto de Impresum y diseñado por Estiu. La principal diferencia con PRINT es que LOCAL se centrará en los oficios y la artesanía. De esta forma, los proyectos arraigados en entornos locales tomarán un papel protagonista.
Caracteres, creado íntegramente por el diseñador, ilustrador, divulgador y experto en tipografía David Rault, es la nueva referencia de nuestra editorial amiga Jardín de Monos.
Valiéndose del formato comic, y con una perspectiva tan rigurosa como fresca, Caracteres recorre la vida y obra de más de una treintena de diseñadores tipográficos.
Hemos preferido huir de la reseña al uso y charlar con su autor David Rault, todo un «carácter» merecedor sin duda de figurar en su propio libro.
La Bookshop Guide, editada por Paperside, se presenta como un directorio de las mejores y más bonitas librerías independientes que podemos visitar en Europa y Norteamérica. Constituye el primer volumen de Places —uno de los tres pilares del proyecto— y resulta sólo una pequeña muestra del universo editorial independiente que conforma Paperside.
Como la propia Gema Navarro, fundadora de esta iniciativa, nos cuenta en la charla que os traemos, Paperside se define como «una plataforma editorial de librerías, editoriales, imprentas, diseñadores editoriales, libros sobre encuadernación, revistas independientes…».
Diseño desde Marte. Manual de diseño de producto digital, escrito por la diseñadora y divulgadora Cris Busquets, es la nueva referencia de nuestra editorial amiga Jardín de Monos. Con una perspectiva tan rigurosa como fresca, el libro abarca el diseño de un producto digital, haciendo especial hincapié en los diferentes modelos de investigación que intervienen en la generación de una aplicación, web o en cualquier artefacto que necesite de la interacción «humano-pantallil».
Si es que se nota que somos profes, es septiembre, y ya flota en el ambiente ese aroma a comienzo de curso, a nuevos alumnos y, por supuesto, a libros recién abiertos. Si anteriormente os hablamos sobre los mejores libros para iniciarse en tipografía, hoy os traemos las mejores obras de referencia para aprender diseño editorial y la elaboración de retículas.
Empecé enseñando diseño editorial hace más de 10 años y, desde entonces, muchas de estas obras me han acompañado, han enriquecido mis apuntes, apoyado mis clases y, sobre todo, han servido de referencia a cientos de alumnos. Durante este tiempo algunas de estas obras se han descatalogado, han llegado otras nuevas, pero todas mantienen la vigencia del primer día.
Y sin más preámbulos vamos al lío, que os traemos nada menos que ¡9 pedazo de libros y sus correspondientes fichas técnicas!
Las notas al margen constituyen una alternativa a las tradicionales notas al pie tan frecuentes en publicaciones —sobre todo de carácter divulgativo. No sólo amplían la experiencia lectora con capas adicionales de información, sino que también enriquecen la impronta gráfica de nuestra publicación.
El script Sidenotes nos permitirá administrar notas al margen de forma automática. En este artículo ofrecemos un tutorial paso a paso sobre esta maravilla de script, que además es gratuito.
99 reflexiones sobre el diseño editorial, del gran Jorge de Buen Unna, constituye la última referencia de la editorial amiga Jardín de Monos. En ella se exploran diversos aspectos del diseño editorial, algunos de los cuales generan no poca controversia.
Como viene siendo habitual en algunas de nuestras últimas reseñas, aprovechamos para charlar con el propio autor para conocer de primera mano todos los detalles sobre este libro imprescindible para profesores, estudiantes o profesionales del diseño gráfico en general, y por supuesto del diseño editorial en particular.
Hablamos de su trayectoria, del origen y contenido de 99 reflexiones sobre el diseño editorial, del presente y futuro del diseño editorial, y hasta nos dio para hacer arqueología de programas de diseño.
The Book Cover, editado por el estudio portugués 0.itemzero, revalida bajo espíritu continuista su anterior trabajo The Book Block. Con tono didáctico recorre las principales técnicas y materiales que la industria ofrece para la encuadernación de libros, centrándose sobre todo en el rol que desempeñan las cubiertas.
Al igual que su predecesor, The Book Cover se mueve en una suerte de metadidáctica, al convertirse su propio formato en el principal referente con el que lxs lectorxs cuentan para aproximarse a estos acabados editoriales.
Julia Kahl, cofundadora y cabeza visible del proyecto editorial Slanted, inaugura la nueva sección «Mujeres en diseño editorial» en Rayitas azules. Editoras de revistas independientes, directoras de arte o responsables editoriales —por nombrar sólo algunos roles— suponen una amplia mayoría de mujeres en los créditos de incontables proyectos. No obstante, dicha predominancia no encuentra su justo reflejo en lo que a visibilidad global se refiere.
Difícil pensar en nadie mejor que Julia Kahl para dar el cañonazo de salida. Slanted, un proyecto editorial de marcado carácter poliédrico (editorial, revista y blog), se moldea en gran medida a través de su contagiosa pasión y amor por el mundo editorial.
Los premios ÑH pueden presumir de más de 15 años poniendo en el candelero lo más granado del diseño periodístico de España, Portugal y América Latina. El palmarés de cada edición queda plasmado en un volumen que se erige por derecho propio en catálogo imprescindible del savoir faire de diseñadorxs, redactorxs e infografistas, y una fuente de inspiración premium para todxs lxs que nos dedicamos al diseño editorial.
La reciente edición correspondiente al pasado 2020 nos sirvió como excusa para una distendida charla virtual con Javier Errea, director de Errea comunicación y presidente del Capítulo Español de la Society for News Design. Todo un referente absoluto para Rayitas azules y pieza clave en la organización de cada edición. Imposible reparar en nadie más adecuado para explorar el pasado, presente y futuro de estos galardones indispensables.
Hoy, 14 de abril, se celebra el 90 aniversario de la proclamación de la II República. Para conmemorar tan señalada fecha, os proponemos un viaje editorial de alta calidad de la mano de nuestros amigos de Libros del Zorro Rojo. Preparaos, que arrancamos.
Aunque con cierto «retrasillo», aquí llega nuestro tradicional recopilatorio anual sobre las mejores revistas independientes. Para esta primera parte, hemos querido implicar a enormes actrices y actores del medio editorial. De esta forma, queremos ofrecer un panorama más plural y repleto de valor y construir así un verdadero escaparate de tendencias.
Diego Obiol, Julia Kahl, Óscar Germade, María Gómez-Senent, Few y Margherita Visentini, nos acercan sus revistas favoritas desde una perspectiva excepcional, bien sea desde la dirección de arte, el diseño o la edición de publicaciones.
Affinity Publisher 1.9 cuenta con una nueva actualización con una serie de novedades que, si bien no alcanzan el calado de la 1.8, sí que merecen una completa reseña.
Mejoras en el empaquetado de documento, la combinación automática de datos, la inclusión de espacios de trabajo personalizados o la posibilidad de implementar marcadores en archivos PDF, son las estrellas de esta actualización.
Entrevista: The Magazine Club nació para convertirse en espacio de encuentro común para creadores y lectores de revistas independientes. El interés de The Magazine Club descansa en explorar el backstage de las cabeceras alternativas.
Errea Comunicación nos narra el confinamiento durante el estado de alarma en 'Diario Visual de la Cuarentena', un libro constituido por la colección de 53 infografías creadas por este estudio, y publicadas en 'Diario de Navarra' entre el 18 de marzo y el 11 de mayo de 2020.
Libros del Zorro rojo ha publicado Gallinas, de Rafael Barrett, e ilustrado por Clara-Iris. La lectura y disfrute visual de Gallinas, viene a confirmar una vez más que la excelencia literaria, al igual que la musical, no sólo no envejece, sino que mejora como el buen vino con el tiempo.
Os traemos las mejores revistas independientes de 2019, un recopilatorio hecho con el amor concentrado de mil abuelas, que reúne lo más granado de la independencia revistil extranjera. Procuramos que no sólo figuren las mejores revistas, sino que también sean todas inéditas en el blog. De este modo, anteponemos nuestra voluntad pedagógica y daros a conocer mandanga nueva, a la presentación de una selección anual al uso.
Los fotozines son publicaciones de fotos elaboradas desde la independencia. Más allá de juntar fotos sin mucho en común, tratan de articular un discurso y narrarnos una historia. Los autores que se acercan a este medio, lo hacen porque sus proyectos quedarían fuera de la distribución de los canales habituales.
Vamos a degustar 6 fotozines arriesgados por diversas cuestiones. Bien se deba a su temática, su estética a su soporte, todos constituyen claros ejemplos de que el talento fotográfico actual se prodiga en este tipo de proyectos.
En Rayitas azules nos hemos maqueado con un traje de gala digno de la alfombra roja revistil más exigente, para acoger en este artículo a lo más granado del diseño editorial patrio. Y es que para esta ocasión hemos contado con la colaboración de algunos de los más prestigiosos profesionales del mundo del diseño editorial, y en especial del diseño de revistas.El País Semanal, Esquire, Jot Down, Tapas, Man on the Moon, Líbero, Mine Magazine, Tentaciones, Retina, Rolling Stone, Yorokobu o Forbes, son algunas de las cabeceras que estos auténticos influencers editoriales diseñan en la actualidad, o han diseñado a lo largo de su trayectoria.
Nada menos que Diego Areso, Clara Montagut, Fer Vallespín, Francesco Furno y Pablo Galeano (Relajaelcoco), Luis B Boy y Artur Galocha, nos han regalado un poco de su tiempo para fabricar una radiografía del mundo de las revistas actual.
'Qué es y cómo hacer mi primer fanzine', de Javier García Herrero (editado por Bandaàparte), acerca este fascinante formato a un público infantil, valiéndose de la dilatada experiencia de su autor a través de múltiples talleres con los más pequeños. Charlamos con Javier, y con una de las responsables de la interesantísima Bandaàparte, Marga Suárez, sobre este fantástico proyecto. ¡Ojo! Este artículo no constituye una mera reseña del libro, sino una atractiva y contundente reflexión en torno al universo fanzinero, sus claves y su futuro, de la mano de quiénes mejor lo conocen.
Editado nada menos que por el especialista en editorial periodístico Javier Errea, Newspaper Design. Editorial Design from the World’s Best Newsrooms, merece por derecho propio convertirse en una obra de cabecera en la estantería de cualquier diseñador, y más si se dedica al editorial.
Publicado por Gestalten, la obra trata de forma analítica, y desde varios puntos de vista, tanto el diseño, como la estructura narrativa de lo más granado del diseño periodístico actual, tanto en lo que se refiere a las cabeceras impresas, como a las modelos online que los periódicos están abrazando en los últimos años.
Nos encanta aprender, y si es sobre revistas y, además, a través de un libro, tanto mejor. Ya habíamos tardado en hablaros de un clásico contemporáneo sobre diseño de publicaciones: ¿Quieres publicar una revista? de Angharad Lewis. Esta maravilla se revela no sólo como una guía para todo aquel que quiera lanzarse al intrincado mundo de la autoedición, sino como un compendio sobre todo aquello que debemos saber sobre la edición de revistas independientes.
Si ya nos apasiona descubriros una revista nueva, en esta ocasión venimos con doble ración de «gustico» y orgullo, ya que The Pink Prince ha sido rediseñada por alumnos de La Gauss, escuela donde imparto el Máster de diseño editorial y publicaciones digitales. Juan Martín, antiguo alumno de dicho máster, ha sido el encargado de la dirección de arte, a la vez que sobre Roberto Espartero y Sergio Paqué, han recaído las tareas de diseño gráfico.
Precisamente, con ocasión de su rediseño, Alexis Negrin, su fundador y editor, nos habló sobre la revista, sus motivaciones, y varios detalles sobre cómo va eso de sacar una publicación a pecho descubierto.
Ya sabéis que en Rayitas azules siempre hemos apostado por las publicaciones digitales. De hecho, ya hemos dedicado varios artículos a dilucidar qué son o qué aspectos debemos considerar de cara a escoger una herramienta para su realización.
En esta ocasión os voy a hablar de Agro [smart], una publicación digital para tablets y smartphones, disponible para descarga gratuita tanto en iOS como en Android, y que he tenido el placer de diseñar. A veces no está mal algo de «promosió» (como dirían en nuestra amadísimo programa La Vida Moderna), sobre todo, cuando coincide un proyecto laboral con un área del editorial apasionante, y que se sale de lo habitual.
Como ya hiciéramos anteriormente con publicaciones sobre retículas o tipografía, hoy os traemos 4 libros imprescindibles para profundizar en el diseño de cubiertas, tanto desde el punto de vista teórico, como para buscar inspiración, y conocer cubiertas que hicieron historia, diseñil claro.
Con la cantidad de nichos temáticos aparecidos recientemente en el «independentismo revistil», ya estaba haciéndose de rogar demasiado la irrupción de los videojuegos. «¡Ainsss!», gaming y revistas. Dos grandes placeres, con una carga artística indudable, que se funden bajo la nueva cabecera británica, A profound waste of time («una profunda pérdida de tiempo»).
En Rayitas azules tuvimos el placer de charlar con Caspian Whistler, su creador. Un diseñador fanático de los videojuegos, que ha elevado un proyecto personal universitario, al Olimpo del quiosco con esta publicación.
Enric Jardí acaba de publicar 'Así se hace un libro', donde el conocido experto en editorial y tipografía, pone su dilatada experiencia en el arte de componer y diseñar libros, al servicio del lector en particular, y de la formación en general.
Las publicaciones digitales juegan un rol fundamental en el devenir inmediato del diseño editorial. Existen numerosas (cada vez más) soluciones de distinta índole, que nos permiten llevarnos nuestras revistas, catálogos, memorias, etc. a un formato adaptado a tablet o smartphone, y que contenga toda aquella interactividad que el usuario de dispositivos inteligentes espera.
Para que resultase lo más sencillo, justo y útil posible, redactamos un cuestionario que remitimos a los responsables de las herramientas más importantes del mercado, de forma que el punto de partida fuera común para todas. En dicho cuestionario, tocamos todos aquellos aspectos que los usuarios valoramos de cara a decantarnos por unas soluciones u otras.
Además, como valor añadido, preguntamos sobre el futuro de las publicaciones digitales e impresas, así como por la evolución del mercado digital. De esta forma, no sólo ofrecemos un criterio analítico objetivo, sino también interesantes reflexiones sobre la evolución de las publicaciones en dispositivos inteligentes, y su devenir en los próximos años.
De cara a enfrentarnos a la composición de una página, los diseñadores editoriales nos valemos de diversos recursos, que pertenecen a la tradición editorial, y cuyo usos generales y aplicación vía software, conviene tener «clarinéticos». Al igual que hiciéramos con los pies de foto, hoy os traemos todo lo que necesitáis saber sobre las letras capitulares.
El auge que el terror y lo oculto ha experimentado en los últimos años, es un hecho indiscutible. El éxito de películas como el remake de It, o la oscarizada Get out!, demuestran que se trata de un género que, si se factura bien, suscita gran interés y genera fenómeno fan. Suspira supone la irrupción del genéro a la independencia «revistil» y, aunque va mucho más allá, como ahora mismo veremos, bebe de las fuentes primigenias del género.
De hecho, su primer número está consagrado a los «monstruos», un subgénero sin el que sería imposible entender el «terror» como aspecto cultural en un sentido amplio. Así que, sin más dilación, y como si de la película Freak Parade se tratase, «¡Pasen y vean!».
AIGA constituyen las siglas del American Institute of Graphic Arts (Instituto de Artes Gráficas de Norteamérica), la institución vigente más antigua consagrada al diseño gráfico en Estados Unidos. Fundada en 1914, cuenta en la actualidad con más de 60 oficinas y alrededor de 20000 miembros. Casi «na», vamos.
En 2014, la diseñadora y escritora especializada en diseño Perrin Drumm, fundó Eye on Design, una aventura auspiciada por la esta organización, que hace unos meses dio el salto del medio online al impreso, y que acaba de publicar su segundo número.
En Rayitas azules no nos hemos podido resistir a pedirle un posado a su número de estreno y, así, realizar una buena sesión de fotos para que nos perdáis detalle de esta nueva delicia editorial.
Como algunos de nuestros fieles lectores sabéis, las dos columnas vertebrales de este blog (Ana Moliz y Salva Cerdá, un servidor) somos profes, además de diseñadores. Concretamente, yo llevo en la docencia casi dos décadas ya. Hace unos 10 años empecé a impartir un curso (hoy en día, ya máster), que ha ido evolucionando y se ha ido ampliando al ritmo que la evolución en el área editorial ha ido marcando.Aunque a priori pueda parecer que se trata de una disciplina que no cambia mucho, vivimos un momento especialmente dulce y apasionante para el sector editorial. Así que vamos a ello, y qué mejor que ilustrar este artículo con proyectos realizados por alumn@s del máster que imparto, así como algunas frases que reflejan sus impresiones y lo que la formación en diseño editorial ha significado para ell@s.
Con la canícula estival andamos «calenticos» y como locos en Rayitas azules. Los quioscos arden con numerosas revistas de viajes, que nos ofrecen destinos increíbles. Pero como la cosita está muy mala (que diría nuestro gran Chiquito de la Calzada), os hemos traído una selección de 10 revistas gratuitas sobre viajes que podéis visualizar (y algunas hasta descargar) desde issuu.
Mira que nos gusta una revista deportiva bien hecha. Si hace unos meses os hablábamos de nuestras favoritas en un contundente post, en esta ocasión presentamos Rugby, una revista cuatrimestral que nos ha llegado desde Reino Unido, cuna de este deporte de contacto que, además, cuenta con cada vez más adeptos en nuestras fronteras.
¿Tienes un sueño? Nosotros sí, uno donde todos los meses saliera una nueva publicación tan interesante, y con tanta personalidad, como Man on the Moon. La nueva apuesta de Spainmedia constituye sin duda, un soplo, o mejor dicho, un huracán de aire fresco en el magnífico panorama «revistil» español.