Segundas partes, si se trata de revistas independientes, siempre son buenas. Como ya adelantamos en esta primera parte, la contundencia de este artículo hace recomendable su consumo en 2 dosis, que luego nos hacéis responsables de vuestra procrastinación feroz. Así que sin más dilación, vamos a ello.
¡Ojo! Al final del artículo os hemos dejado un hermoso previously con acceso directo a añadas anteriores.
The new era
The New Era gira en torno a la arquitectura e interiores, una de las áreas menos frecuentadas por las revistas independientes. Pese a que por su descripción podría pasar por una revista de decoración de interiores más, enseguida salta a la vista que la cabecera va mucho más allá en su planteamiento formal y conceptual.
Su tagline —A Scandinavian magazine on interiors— establece su leitmotiv con claridad meridiana. Publicada cada 4 meses y con sede en Suecia, The New Era se centra en el diseño de interiores de factura escandinava. Para ello cuenta con una sólida base de colaboradorxs, entre lxs que se cuentan arquitectxs, diseñadorxs de interiores, artistas o especialistas en diversas artesanías.
Su intención no sólo descansa en mostrar hogares y espacios inspiradores a través de fotografía de espíritu evocador, sino suscitar debate alrededor de cómo construimos y habitamos nuestras viviendas. De hecho, sostenibilidad y ecología arquitectónica están muy presentes en su contenido y presumen de imprimir en papel procedente de pulpa sin cloro.
Lo que nos ha conquistado
Fotografía
La magia del papel no solo alcanza a los rincones, sino también a lxs entrevistadxs.
En ocasiones el soporte de las publicaciones posee el don de transmitir verdaderas atmósferas. Este es sin duda el caso del look & feel de la fotografía de The New Era, que se ve ampliamente beneficiado por la selección de papel.
La cabecera no solo nos muestra estancias minimalistas y delicadas, sino que retrata con sabiduría a lxs protagonistas de sus historias, y nos deleita con una profusión de detalles, naturalezas muertas y planos mínimos de enorme belleza.
Mujeres y revistas independientes
Nos encanta constatar que el mundo de las revistas independientes es eminentemente femenino, y fieles al espíritu del blog, no podemos dejar de ponerlo de relieve. Los cargos más relevantes del equipo que integra The New Era se escriben en su staff en femenino. Hanna Nova Beatrice (directora), Jonna Dagliden (editora) y, por supuesto, Eleonore Andersson —directora de arte— rubrican con fuerza la predominancia generalizada de mujeres en diseño editorial.
Sobriedad editorial
«The New Era» se divierte sin prejuicios con la retícula y la puesta en página con espacios en blanco incómodos.
Una oda a «la sans» una página tras otra.
Aunque somos firmes defensores de la diversión en el diseño de revistas independientes, siempre celebramos composiciones más sobrias que contribuyan a potenciar la personalidad del contenido.
Las páginas de The New Era son gemelas de los interiores cuyas fotografías ilustran. De esta forma, juegan con la geometría de la retícula y la posición estratégica de los marcos de texto en las mismas, y por supuesto, a través de una sola familia de palo seco sin más artificios que la propia maquetación y algún que otro «jugueteo» con el espaciado.
Are we Europe?
El periodismo lento se erige sin duda como uno de los nichos principales de las revistas independientes de los últimos años. A publicaciones asiduas en este blog como Weapons of reason, Migrant Journal o Delayed gratification —por citar solo unos ejemplos— se une por mérito propio Are we Europe.
Tras esta cabecera disfrazada de pregunta se halla una publicación fundada en 2016 por 4 amigos decepcionados por la cobertura de los medios tradicionales a todo aquello que tiene que ver con Europa. Como no podía ser de otra manera, su cuartel general está en Bruselas. Asimismo, pueden presumir de contar con una red de más de 800 colaboradorxs.
Tal y como mandan los canones de las tendencias en revistas, cada nuevo lanzamiento se ocupa de un tema monográfico. La pregunta sobre la que se vertebra el contenido es clara: «¿Cómo podemos entender mejor y de forma más inclusiva a los europeos?».
«Are we Europe» no escatima en fotografías ni ilustraciones de índole diversa, como el collage de factura contemporánea.
Las fotos que ilustran este artículo responden al número 10 consagrado al deporte desde el punto de vista europeo (The sports issue). En números anteriores se ocuparon de temas tan candentes como el colonialismo, el cambio climático o la homosexualidad.
Antes de pasar a desarrollar lo que nos ha conquistado de esta revista independiente, recomendamos visualizar este vídeo donde se presentan ellos mismos.
Lo que nos ha conquistado
Infografía e ilustración
Infografía creativa para explicar tiempos convulsos.
Are we Europe está consagrada —entre otras cosas— a hacer más inteligible la actualidad europea alrededor de su temática monográfica. Lógicamente, la infografía se revela como punta de lanza para muchos de los artículos. A esto se une el empleo de ilustraciones de distinta índole, donde predomina el estilo de línea al más puro estilo compañía aérea.
Contenido y enfoque
Hacer interesante cualquier tema es cosa de «savoir faire».
Si hay algo que nos rechifle de una publicación es que nos sorprenda, y este requisito lo cumple Are we Europe? con creces. Lejos de dejarse seducir por reportajes extensos carentes de inmediatez, la cabecera tira de artículos breves con una buena carga gráfica, que se alejan de los caminos más transitados, cuyo enfoque puede cautivar no solo a lectores y lectoras potenciales, sino también a quien se aproxime a la revista con curiosidad. ¡Ojo! No estamos en contra de artículos más extensos y sesudos, pero es indudable que lo breve si bueno, dos veces bueno.
Little white lies
Little White Lies es una de las revistas independientes de mayor presencia en nuestro Instagram (y segundo blog). Esto es debido —además de por méritos propios— a que soy un cinéfilo de tomo y lomo y además me dedico al diseño editorial. Con esta premisa no es de extrañar que se trate de una de mis revistas de cabecera.
No obstante, hay muchas más razones para reservar un ventrículo de nuestro corazón revistil a este proyecto. Little White Lies responde a un enfoque novedoso, que se aleja del típico formato de revista sobre cine, mezclando arte, diseño y rigurosidad. Ya dejan claro en su tagline —Truth & Movies— que todo gira en torno al cine, pero de cine de verdad.
La cabecera es una de las revistas independientes in house de TCO London, una agencia de revistas independientes que genera contenido y publicaciones para diversos medios, como Sandwich magazine, pero que cuenta con sus propios vástagos en papel como Huck o la propia Little white lies. Ya nos hemos referido en ocasiones a ellos como los reyes Midas británicos de la independencia revistil.
Su valentía editorial y buen hacer le ha valido estar entre las 100 agencias de diseño más importantes del mundo (según D&AD) y en el top de agencias independientes, además de haber sido galardonados en múltiples certámenes con todas sus referencias editoriales.
Lo que nos ha conquistado
Enfoque
El número de «Licorice Pizza» está repleto de falsos anuncios vintage que recrean visualmente el espíritu de los años donde transcurre la película.
Uno de los aspectos más originales de Little white lies es que se aleja de estructuras habituales en el desarrollo interno de revistas más comerciales. Para empezar, su planteamiento es muy original. Una película de estreno inminente protagoniza, no sólo la portada, sino el número en su totalidad.
El equipo de redacción y diseño estudia diversos aspectos del film para generar una gráfica homogénea que disfraza todos los contenidos.
El enfoque de este tuneo gráfico es variado. En ocasiones buscan recrear el contexto histórico donde transcurre la acción, mientras que en otras se preocupan de captar el ambiente de la peli, algún ángulo formal, la temática subyacente, etc.
A esto, lógicamente, se suma el rigor de sus reviews —en particular su sistema de puntuación. Lejos de la lamentable falta de seriedad de muchas publicaciones sobre el séptimo arte, ellos lo dejan muy claro: sólo «verdad y películas».
Ilustración
La variedad de la ilustración en «Little White Lies» resulta impresionante, incluso en un primer número. En esta imagen protagonistas de las películas de la extraordinaria directora Julia Ducournau.
Guillermo del Toro a colación de «Nightmare alley» (El callejón de las almas perdidas).
«Dune» también ha sido protagonista de la cabecera.
Las cubiertas dedicadas a «Titane» son la fotografía directa a un tatuaje. En el interior de la publicación explicaban el proceso.
Este apartado puede resultar muy obvio, pero es que lo de Little white lies no tiene nombre, en singular, sino nombres en plural. Lejos de encasillarse en un solo tipo de ilustración, cada número tira de talentos tan múltiples como diversos. De esta forma se gana en frescura y variedad, imperativa en un producto de estas características. Es más, cada nuevo ejemplar presenta un diseño fresco y diferente. ¿Se puede pedir más como lector?
Sindroms
Sindroms es una revista independiente danesa de periodicidad bianual, que se consagra a los estados mentales derivados por colores específicos. Con una premisa tal, no es de extrañar que a voz de pronto sea complicado saber por dónde van los tiros. En pocas palabras se trata de una revista centrada en fotografía, y vertebrada por los colores con un punto de vista heterogéneo y caleidoscópico.
De hecho, pertenece a un nicho con presencia creciente en el quiosco de revistas independientes que podríamos definir como una cuenta de Instagram impresa —Jeremy Leslie dixit. Se trata de colecciones de fotografías espectaculares alrededor de temas de lo más diverso.
Lo que nos ha conquistado
Estados de ánimos cromáticos
Aunque «Sindroms» es Instagram en una revista, hay espacio para la tipografía experimental.
«Sindroms» se revela como un manual de composición de fotografía editorial.
Aunque todo gira en torno a la fotografía en Sindroms, no nos encontramos ante un artefacto editorial desprovisto de concepto. Al contrario, la psicología tras bambalinas de cada color se abre paso para articular temáticamente la cara más antropológica del cromatismo. El azul, por ejemplo, sirve como excusa para explorar la tristeza a través de arqueología emocional.
¿Qué nos hace echar de menos a personas y cosas? ¿Es importante llorar? ¿Por qué el romanticismo es una fuente de tristeza? ¿Cómo nos afecta la tristeza para crear? El tándem de texto e imaginería gráfica tienen como misión envolver a lxs lectorxs en las sensaciones y estados de ánimo provocados por cada pigmento.
Revista independiente objeto
Cubiertas con golpe en seco (vista posterior).
Pocas publicaciones nos encontramos con sobrecubierta. Ese UVI juguetón aparece de fondo.
Sindroms resulta un objeto de arte en sí mismo con un enorme potencial de coleccionismo. Presume de sobrecubiertas con solapas (usualmente varias opciones por número) a base de fotografía y estamping del color protagonista. Cuando las retiramos se revela el color en todo su esplendor y barniz UV. Vamos, una auténtica celebración del papel y del medio impreso en general. Hacerse con un número es verse irremisiblemente atraídos a adquirir los demás. Avisados y avisadas quedáis.
SOLO
SOLO se enmarca dentro de un nicho revistil que no deja de traernos alegrías: la gastronomía. Concretamente, el auge de la cultura cafetera gourmet ha convertido esta cabecera en todo un referente dentro y fuera de nuestras fronteras. Su concepción narrativa y su discurso visual aglutinan numerosas tendencias actuales sobre revistas independientes.
Con sede en Valencia, sus artífices Bea Bascuñán y Albert Jornet la incluyeron en primera instancia como un proyecto inserto en Publications for pleasure. Bajo esta marca editorial sacaban a la luz distintas cabeceras con la mera intención de autogenerar un espacio donde crear, aprender y así mostrar su trabajo como diseñadorxs. La vida útil de cada cabecera era un único número.
Sin embargo, casi sin pretenderlo, SOLO adquirió vida propia. La gran acogida de la publicación, tanto por profesionales del sector como por lectorxs más amateur que no encontraban contenido especializado en español, también contribuyó a su continuidad. De hecho, que la revista esté en 2 idiomas (inglés y castellano) ha facilitado que se distribuya en toda Europa y en varios puntos en el globo.
Por otra parte, Bea y Albert regentan uno de los quioscos de revistas independientes de la iniciativa News & coffee de la que ya os hablamos en un artículo anterior.
De esta forma, la vinculación del proyecto con su vida laboral y el café es absoluto, puesto que como es lógico la publicación se distribuye en todos los quioscos presentes en nuestra geografía (Barcelona, Madrid, Valencia…).
Enamoradxs del estamping amarillo de las cubiertas de «SOLO».
«SOLO» no escatima en variedad de recursos gráficos: fotografías, ilustraciones, infografías…
Lo que nos ha conquistado
Creatividad en torno al café
Pese a centrarse en el café de especialidad, SOLO se erige más bien como un proyecto creativo en torno al café. Si bien este constituye el eje central, al final se convierte en una excusa para aproximarse a temas creativos de diversa índole. De hecho, los artículos huyen de tecnicismos y son muy accesibles para todos los públicos.
La confección íntegra de la revista, recae en Bea y Albert: dirección de arte, gestión de contenidos, relación con las marcas, distribución, comunicación, producción, web, etc. Por lo que para muchos de los contenidos, tanto texto como gráficos, cuentan con colaboradorxs externxs. Esto aumenta exponencialmente la visión y valor añadido del proyecto.
Maquetación y tipografía
¿Somos nosotrxs o existe la belleza simple de una extraordinaria puesta en página?
Sencillamente deliciosa, y nos quedamos cortos. El gusto por una impronta limpia a la vez que dinámica, gracias a la alternancia de columnas colgantes y vacías, y lo acertado del tratamiento tipográfico, se une a la fastuosidad de una artillería gráfica pesada de primera clase.
Asimismo, la puesta en página aporta una composición contemporánea que bebe de la contención, y juegan sabiamente con la retícula, algo imprescindible cuando se trata de publicaciones de formato medio.
Todas las fotografías: Salva Cerdá
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- Las mejores revistas independientes de 2016
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